Jak wspomagać rozwój umiejętności plastycznych dziecka? Jak sztuka może ułatwiać dzieciom radzenie sobie z emocjami i wyrażanie ich? Czego dziecko się uczy poprzez malowanie, rysowanie i rzeźbienie? W jakim wieku dziecko powinno posiadać odpowiednie umiejętności, by prawidłowo się rozwijać? Kiedy stosować terapię sztukami plastycznymi? Adresatami książki są rodzice, nauczyciele plastyki, terapeuci i inne osoby odpowiedzialne za rozwój plastyczny i artystyczny dziecka. Autorka pokazuje, w jaki sposób zainteresować dziecko sztuką, nauczyć odbioru kultury wizualnej i zachęcić je do samodzielnego tworzenia. Części książki przyporządkowane są odpowiednio kolejnym etapom rozwoju młodego człowieka: wiekowi niemowlęcemu, przedszkolnemu, szkolnemu i dorastaniu. W każdym z nich poruszono tematy prawidłowości rozwojowej, aspektów edukacyjnych i zagadnień z zakresu arteterapii. Szczególną uwagę autorka poświęca sposobom, w jaki można zachęcić dzieci do przelania swoich emocji na kartki papieru poprzez rysowanie. Ciekawie ukazuje, w jaki sposób, interpretując prace plastyczne, można rozpoznać, z jakimi problemami w szkole boryka się dziecko, czy nie padło ofiarą przemocy lub wykorzystania, czy może obwinia się za wydarzenia lub wypadki, w których brało udział. Ta książka to źródło ciekawych inspiracji na pracę z dzieckiem, która rozwija jego umiejętności artystyczne.
UWAGI:
Bibliogr. s. 215-220.
DOSTĘPNOŚĆ:
Dostępny jest 1 egzemplarz. Pozycję można wypożyczyć na 30 dni
Część I. Świat sztuki a twórcze działania dziecka. O człowieku trójskrzydłym. Wzory kulturowe a postawa twórcza. Potencjał twórczy dziecka. Odwaga twórcza jako podstawa wychowania i komunikacji językowej. Sztuka jako inspiracja twórcza w toku spotkań i dialogów edukacyjnych
Część II. W stronę osobowości twórczej. Dziecko jako twórca w koncepcji Celestyna Freineta. Muzyka i muzykowanie. Spotkanie dzieci ze sztuką. Świat pełen poezji
DOSTĘPNOŚĆ:
Dostępny jest 1 egzemplarz. Pozycję można wypożyczyć na 30 dni
Edukacja artystyczna stanowi w polskim systemie edukacji nieodłączny element kształcenia ogólnego. Człowiek wykształcony powinien zatem posiadać podstawową wiedzę i umiejętności z zakresu przedmiotów artystycznych po to, aby być odbiorcą, uczestnikiem, a nawet twórcą kultury w szerokim tego słowa znaczeniu.Badania psychologiczne, szczególnie ostatnich dekad, pokazują, że wiek wczesnoszkolny jest okresem krytycznym dla rozwoju dziecka w wielu sferach, w tym rozwoju muzycznego, plastycznego czy myślenia. Zaniedbania edukacyjne w tym okresie mogą powodować z jednej strony niepowetowane straty rozwojowe, z drugiej zaś lekceważący stosunek uczniów do przedmiotów artystycznych. Wydaje się więc, że decydujące znaczenie na etapie edukacji wczesnoszkolnej ma zrozumienie przez nauczycieli wagi tego rodzaju kształcenia w ogólnym rozwoju dziecka oraz dobre ich przygotowanie do prowadzenia zajęć artystycznych. Przedstawione w książce analizy i propozycje w zakresie edukacji artystycznej na pierwszym etapie edukacyjnym powinny zatem trafić do bibliotek szkolnych i uczelni, w których odbywa się kształcenie nauczycieli wczesnoszkolnych.Z recenzji dr hab. Małgorzaty Suświłło, prof. UWM.
DOSTĘPNOŚĆ:
Dostępny jest 1 egzemplarz. Pozycję można wypożyczyć na 30 dni
